Nació
en Sevilla el 26 de julio de 1875, después de su hermano Manuel que nació
once meses antes. La familia de su madre, Ana Ruiz, era humilde y tenía a su
cargo una confitería en Triana mientras que su padre Antonio Machado Álvarez
era abogado, periodista e investigador del folclore, trabajo por el que
llegaría a ser conocido con el pseudónimo de de “Demófilo”.
Tiene
como vecinos a sus abuelos paternos, el médico y naturalista Antonio Machado
Núñez, que era catedrático y rector de la Universidad de Sevilla e
institucionista y su abuela, Cipriana Álvarez Durán, que tenía una gran afición
por la pintura, como así demostró en un retrato de su hijo Antonio cuando éste
tenía cuatro años.
Fue
uno de los poetas más representativos y jóvenes de la Generación del 98 y
además uno de los alumnos más distinguidos de la Institución Libre de
Enseñanza.
Murió
en el exilio en la agonía de la Segunda República Española el 22 de febrero de
1939 en Colliure, Francia.
Su obra inicial, que tenía un corte modernista
fue evolucionando hacia un intimismo simbolista con rasgos románticos que
maduró por una parte, en una poesía de compromiso humano y por otra, en una
contemplación casi taoísta de la existencia.
● Tenía influencia romántica proveniente de Bécquer y Rosalía de
Castro, además de la concepción que tenía del paisaje como reflejo del alma.
● Su actitud crítica ante la situación problemática de España, evolucionó hacia su compromiso de crear
una nueva España, lo que provocó la radicalización de sus ideas y el afán de
estar más en contacto con las desigualdades sociales de Andalucía, comenzó a
simpatizar con los movimientos obreros del momento y se volvió más radical.
● Utiliza símbolos para reflejar su forma personal de ver la vida.
Su
primer poema en la obra Soledades se
titula Viajero, camino. Es un símbolo
tradicional en la historia de la literatura occidental, el cual aparece en
numerosas obras como La Odisea, El
Lazarillo de Tormes, Don Quijote de La Mancha donde podemos ver la gran
presencia de la temática relacionada con el viaje, cuyo significado es
explorar, buscar, un anhelo e inspiración que nunca pueden saciarse. En este
poema, el viajero a su vuelta muestra su frustración, su fracaso al haber
vuelto de su punto de partida sin haber conseguido ese anhelo- que tanto
deseaba. El viaje es la búsqueda en el tiempo, nada se encuentra, sólo
transcurre la vida en espera de la muerte. En el primer poema renuncia a su
búsqueda, queda vencido por el tedio y su único acompañante es el sentimiento
de soledad.
● Viaje: vida de búsqueda en espera de la muerte.
● Agua: símbolo de vida cuando brota, de la fugacidad cuando
corre, de la muerte cuando está quieta o es el mar.
● Fuente: anhelos e ilusiones.
● Camino: vida y búsqueda.
● Aire: libertad del ser humano.
● Fuego: el amor, la poesía amorosa.
● Tierra, arena: realidad solitaria.
● Tarde: melancolía, nostalgia, premonición de muerte.
● Espejo: recuerdos y sueños.
● Huerto, jardín de sombras: el paraíso perdido.
● Cripta, laberinto, galerías: la búsqueda del mundo interno, del
alma.
● Colmena: la creación poética.
● Noria: la búsqueda, la monotonía.
● Humo: fuego incipiente del amor, melancolía, muerte…
● Viento: erotismo masculino.
● Huerto, parque: la intimidad, la conciencia; parque cerrado: la muerte.
● Noche: erotismo, muerte.
● Balcón, ventana: ansiado escape al exterior.
● Tarde: melancolía, decaimiento.
● Estrella: amor, muerte, rumbo.
● Sueño: sentimiento del viajero, forma del conocimiento.
● Paso del tiempo: A través
de diferentes símbolos y en un tono melancólico expresa el inexorable paso del
tiempo, el inevitable fluir temporal hacia la muerte. Unido a los recuerdos del
propio poeta.
●
Castilla:
Siente amor y dolor por Castilla. Soria se convierte
en el eje de muchos de sus poemas en los que la ensalza y evoca.
●
España
nueva: La
necesidad de regeneración de España. Existe un buscado deseo de europeización
que se proclama desde sus versos.
● Interés por el paisaje: Fundido con reflexiones personales
debido a la influencia romántica, incluye el paisaje castellano y andaluz como
exaltación de lo popular.
● Amor: Trata este sentimiento desde diferentes puntos de vista
según su evolución poética; como ausencia en Soledades, galerías y otros poemas, como pérdida en Campos de Castilla o más adelante, a
través de la figura de Guiomar.
● Sueños: Concibe lo onírico como única forma posible de conocimiento.
● Personas sin historia: Opone los grandes ideales a las
vidas anónimas, en una exaltación del pueblo, su sencillez y sus gentes.
● Escepticismo religioso: Búsqueda sin éxito de Dios, que es
como un sueño o un deseo.
Antonio
Machado definió la poesía como “la palabra esencial en el tiempo”, con el fin
de sintetizar su doble objetivo: captar la esencia de las cosas a la vez que su
fluir temporal y añadía “inquietud, angustia, temores, resignación,
esperanza…”. Más adelante habría que precisar que “la poesía es el diálogo del
hombre, de un hombre con su tiempo”, en estas afirmaciones está la cálida y
entrañable humanidad que impregna toda su obra.
Su
estilo poético se formó en ciertas direcciones del Modernismo y del Simbolismo
francés. No desaparecerá de su poesía pero pronto comenzó una labor de
depuración estilística que le llevaría a alcanzar una sobriedad y una densidad
excepcionales.
Algunos
de los rasgos relevantes son:
● Variedad de estrofas: Predilección por el romance y la
silva, además de los versos dodecasílabos y alejandrinos.
● Lenguaje poético depurado: Lenguaje sobrio y claro, lo que no
implica simpleza ni interpretación fácil.
● “Adjetivo definidor”: Recurre a esta denominación propia y
lo considera “por encima de la metáfora”.
La
obra de Antonio Machado se puede clasificar en cuatro etapas:
● Primera etapa: (1899-1907), Intimismo simbolista. En el poemario Soledades (1903), posteriormente Soledades, galerías, y otros poemas (1907)
se encuentran algunas claves de esta etapa como el subjetivismo y la mirada que
lleva a cabo el poeta hacia su interior.
● Segunda etapa: (1907-1917), Mirada hacia Castilla, regeneracionismo.
Representada esta etapa por Campos de
Castilla (1912). Su poesía representa una mirada hacia el exterior.
● Tercera etapa: (1917-1926). Poesía filosófica y folclórica. En Nuevas canciones (1924) desaparece la
sentimentalidad y se abre paso a lo filosófico y lo aforístico.
● Últimos poemas: A partir de 1928 compuso las Canciones a Guiomar y durante la guerra civil escribe poemas de
exaltación patriótica republicana, así surgen sus Poesías de guerra que expresan la definitiva conversión del poeta a
la causa de la justicia y la solidaridad.
Bibliografía:
https://es.m.wikipedia.org/wiki/Antonio_Machado
https://www.google.es/amp/s/aprenderlenguaesfacil.com/2017/07/17/la-poesia-de-antonio-machado/amp/
http://literaturaparabachillerato.blogspot.com/2010/11/temas-simbolos-y-estilo-de-antonio.html?m=1
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